新绿
文学里的色彩美，常常更能让人身临其境的遐想与感受。
像苏轼的“花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。”
青，绿，红这几个字就成了点睛之笔，白描出了一幅带有颜色的画卷，更能让人的感受，超越文字而变得鲜活。
而青绿与残红，在色彩里，常常是被用来做色彩基调之用。
童年时，最爱宋词。宋词里有很多色彩的描述，至今印象深刻。像“心事一春犹未见。余花落尽青苔院。”还有“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”
青绿
以至于到现在，我对青苔，柳绿，烛黄，月白等带有中国传统意境的色彩，始终情有独钟。
听到很多人在说中国色，在我看来，中国色不是学问，是生活里的观察与生命体验。
中国色，本就来自于自然，是草木山川的颜色。江南民间的蓝色印染布的颜料，就是来自于蓝草。经过提取，形成了素朴大方的靛青色。
暖绿
所以，我们看到很多中国色的名字，都比较生活化。像，霜白，月白，杏黄，石绿，青葱，豆青，松柏绿等等。
要去理解中国色，就是要理解那些山川河流，松林草木的自然之美。
苏轼曾写道：淡月失梅花。 那个“失”字，不是文学修饰，而是某一个清冷的夜晚，看见花朵在月光下，融为一色的视觉感受。
新绿与青绿的渐变
这种视觉感受，不是堆砌出来的艺术手法，而是在人生某一个阶段，生命里最真实的触景生情。
文学，色彩，音乐等，能学来的都是“技术”，而要把技术融为自己的东西，需要用每个人自己的生命体验，再加以佐料慢火熬制。
前些年，我喜欢苏轼的“竹杖芒鞋轻胜马， 一蓑烟雨任平生。”而这两年，听不够的是“长恨此身非我有，何时忘却营营……小舟从此逝，江海寄余生。”这样的感受，是到了生命某个阶段，才能会有的共鸣。
夕阳下的黄绿
感受，是排除外界的是非后，自己内心深处最原始的感触。
说出来的好与不好，是评价。 内心的喜怒哀乐，才是感受。
看到一种色彩或文学的句子，会心生柔软，温暖，安静等不同的感觉，才是感受。
色彩，没有高低雅俗之分，有的只是陌生与共鸣。
葱绿
同样是绿色系的色彩，在中国文学里，有着许多种不同的表述。翠，绿，碧，青，柳，葱，茏，这些都可以用来说不同时节，不同感受的绿。至于怎么用这些色彩，全凭个人情感的任意挥洒。
中国传统的色彩，在唐代之前，多绚烂，像唐诗一样光彩夺目。唐之后，受禅学，老庄等思想的影响，又开始走向素色审美的哲学。但无论怎么变，都是为了寄托人的感受与情感。
红衰翠减后的墨绿和暗红
柳永在《八声甘州》里说：是处红衰翠减，苒苒物华休。唯有长江水，无语东流。
红花衰败了的颜色接近暗红，翠叶衰败后会变成接近墨绿的色彩。这样的文字，没有真实的生命体验，是很难写出来的。
站在滚滚黄河水前，人才会发出“念天地之悠悠”的感慨。而站在江南的草长莺飞里，只会有“杨柳岸，晓风残月”沉吟。
摄影里的色彩，是自然万物的生命之灵，人只能安静地看，细细地听。